大胆想象积极创作

来源: data.06abc.com　作者: bolan　感谢 bolan 上传　有0人参与

     每次进行绘画活动，总要动一番脑筋，目的只有一个：通过美术活动来发现、尊重、启发幼儿最天性的思维，从而来提高其对艺术的表现和发展创造力。
    教育活动《怪脸》：这个活动源于某个休息时间，我正和几个小朋友围在一起聊天：
庚庚突然问：“李老师，我为什么长的是这个样子呢？你和我一样吗？”
我笑着回答：“我的脸当然和你的脸是不一样的，因为每个人的五官都是不一样的，组合在一起就变成了不同的脸。”
“哦！”庚庚似懂非懂地点了点头，“可是我看看我们的眼睛长得都是一样的嘛，有没有哪个人的眼睛是这样的呢？”
“啊？”这下子可把我楞住了，小孩子的问题真是希奇古怪,干脆来画一张变化的脸吧，我顿时有了个念头，说干就干，晚上回家精心准备教案。
第二天，活动黑白线描画《怪脸》进行中：小朋友一个个讲得眉飞色舞，轮到他们动手画了，看到的却是：一组小朋友画的眼睛全变成了水果；一组头发变成了树……徐子校握着笔一副为难的样子：“李老师，我不知道画什么。”“你想怎么画就怎么画。”面对部分幼儿存在雷同现象或者无从下笔我有点百思不得其解：这个活动的内容由幼儿的问题产生而且贴近生活，有利于幼儿的发挥，但幼儿在绘画过程中的表现却大出我意料。认真总结一下，原因主要有三：（1）老师的语言不具备指导性：当徐子校说不会时，他已经在发出了寻求帮助的信号，“你想怎么画就怎么画”看似是一句鼓励的话，却更有敷衍了事的意味。结果徐子校还是不知道怎么画，请求帮助没有得到满足，自然流露出无奈的样子，在纸上乱涂一气，甚至和另外几个调皮的男孩子互相打闹，影响其他小朋友。（2）活动进行的有些匆忙，幼儿缺乏前提经验。《怪脸》来源于幼儿的问题，这个问题可以形成一个活动，但并不只是可以形成一个活动，它甚至可以形成一系列活动。怪脸要求想象创造的成分居多，想象也需要建立在一定的技能技巧上，幼儿在此活动之前并没有进行过这方面的渗透。怪脸虽怪，可终究是一张脸，它具备一张脸上五官的特征，这就需要幼儿事先对五官的特征及比例关系有了解并适当进行相关练习，一个活动不可能把所有的知识全部掌握。技能技巧和创造可以通过一个或者几个活动融合在一起，使幼儿在掌握一定技能的基础上更发挥其创造力。（3）示范画过于单一，又要讲究画画的步骤，使画画如同写汉字一般，依葫芦画瓢，缺乏新意。难怪我反复强调“你想怎么画就怎么画”，结果却变成仍旧不知道怎么画。
     幼儿在绘画过程中无从下笔或者乱涂一气的现象屡见不鲜，如若视之不管，听之任之，那后果可想而知：乱画不说还会养成偷懒的坏习惯，当然如果及时纠正，幼儿的表现定会有所改善，尽管他们仍旧画得不是特别好。大班的幼儿已走过涂鸦期、象征期进入概念画期，幼儿能以自我为中心来用画表达各种概念。在这一时期幼儿具备了丰富的想象力，以自己的眼光和特有的思维来表现，而且绘画能力有了很大的发展，不少幼儿的作品越来越能体现自己的特色，因此面对幼儿在绘画过程中的不同表现，我们可以从以下几方面来做：
一多欣赏抽象画，而不是模仿大师画
     绘画活动中往往老师的示范讲解占了大部分时间，久而久之，幼儿习惯跟随老师的思维，即使反复强调要画得和老师不一样，也只是扩大范围而已。抽象画往往以其强烈的视觉冲击给幼儿留下深刻的印象，我们班这学期主要欣赏西班牙米罗、荷兰梵高、美国波洛克的代表作，小朋友可以通过欣赏大师的画来认识绘画的多种表现形式。有人说幼儿的画与大师的画最接近，那是因为两者的作品都是内心感受的体现：纯真无邪。在欣赏时，老师应根据作品内涵提出合适的问题，引导幼儿调动自己的思绪来与作品对话。小朋友的想象力往往另成人叹为观止。老师大可不必要求幼儿去模仿大师作品，并以“画得像与不象”作为标准欣赏的最直接目的是让幼儿解读作品、感受抽象的美感、丰富绘画意象、拉近与艺术的距离。
二提供多张示范画，引导幼儿有针对性地去观察
    示范画在美术活动中占有很重要的地位，某些具象事物如果依靠幼儿零碎的已有经验是很难表现出来的。范例、示范、提问、讲解是一个连贯的过程，它对于幼儿学习写生画、线描画等有一定的作用，但从某种程度抑制了幼儿的创造性，示范画为幼儿提供了一个参考记忆的平台，但它不应该是唯一的标准，只有引导幼儿多角度地来观察示范画才能让它真正发挥作用。一张示范画是从形状与空间的关系上来观察的，那第二张示范画可以从线条上来看，第三张就可以从内容的变化形式上来看，接着第四张、第五张……引导幼儿观察不同的示范画时都应该有一个侧重点，审美观察毕竟与平时的观察是不同的，绝非是一股脑儿提问：“这几张示范画有什么不一样呢？”“你最喜欢哪一张？为什么？”这顶多是扩大了幼儿模仿的范围，当时说不定还有立竿见影的效果，但长期这样无疑使幼儿养成照搬照抄的坏习惯。模仿并不是件坏事，幼儿本来的经验就是胡乱发散的，模仿成人的作品没什么不可以，这样有助于积累经验，但一定是要有变化，只是模仿就不好了。
三在示范过程中，多运用自己的肢体语言和幼儿对话
    以前上师范时，大学语文课学《红楼梦》第33回《宝玉挨打》，此章节重点在于理解同一矛盾中每个人的表现所反映出来的性格特征：只见老师怒目圆睁地对“宝玉”训斥：“你这孽障……”转即又学宝玉颤抖着站到一边，再一声大吼学贾政痛打宝玉……那场景至今还留在记忆中，老师的表演远比朗读课文效果要好得多，只不过他的学生是我们，而换作幼儿的话，由于年龄特点的限制，光表演还不行，他们只懂得看表演忽略了表演真正的内涵。如果一个幼儿老师一直处于自我表现的状态，大概幼儿也只是看得舒服、理解不足，当老师充分运用自己的肢体语言时通常非常明白自己想表达什么，也很想得到学生在他意料之中的反应，但往往幼儿的兴趣是有了，却停留在观看的表面上。其实我们平时有意无意走使用肢体语言，指导幼儿绘画也不例外：我做一个描述性的动作，有人说是地球，有人说是苹果……这些反应都是我所期望的吗？如果不是，我该怎么做才能达到我原先预想的目的；如果是，我又该如何运用肢体语言来继续使幼儿与自己积极地对话……老师不同的肢体语言实际上在告诉幼儿：同一个动作看的人不同，思考的结果也不同，如同画画不同的人画意思也不同，这样画可以，那样画也没错。
四指导幼儿作画语言应言简意明，并具有指导性和鼓励性
     幼儿开始画画了，有些幼儿下笔迅速，笔尖带着自信，可有些幼儿迟迟不肯下笔，根本无自信可言。通常老师都会以“大胆去画，画错了没关系”“你爱怎么画就怎么画”……来回答幼儿，其实这些话起不了任何作用。言简意明指用简单的句子或短语让幼儿明确绘画的主题，如果幼儿无从下手，就要运用指导性的语言来启发他，和幼儿一起想想曾经见过、听过的事情或曾经有过的情感体验，帮助他产生绘画的元素。另外还可以通过比喻、对比等手手法举出类似的事物，让幼儿思考的范围适当扩大，在此基础上再进行变化。比如《怪脸》中头发的变化，老师可这样对个别幼儿进行指导提问：“你看头发象什么？”“如果很生气，你会感觉怎样？”“我也很生气，胸中就象有团火在燃烧，你们说可以把头发画成什么才会让人一眼就看出你非常生气呢？”……类似的语言能让幼儿知道什么可以画，怎样画才能表达自己的感受。当然最重要的是要鼓励幼儿不要放弃，相信他是行的。
     幼儿绘画是一个完整的过程，从明确绘画主题至提笔作画都渗透了幼儿的思考和情感，内部和外部的共同作用，通过感知外部存在的事物来产生绘画的元素，从而在纸上表现出来。以上几点是我小小的看法，相信每位老师对待幼儿绘画都有自己的理解，但愿我们的孩子能面对画画不再为难、不再迷惘，有画可依、有物可画、有情可现。

参考资料：李慰宜《谈幼儿绘画》
          山东教育03/6 《有声绘画对幼儿发展的影响》手工材料