浅谈艺术同构背景下的幼儿园音乐活动

来源: data.06abc.com　作者: waner　感谢 waner 上传　有0人参与

　　在以往的音乐教学活动中，歌唱、韵律和欣赏活动都是单独进行的。而《纲要》中明确了幼儿园的教育内容应该是全面的、启蒙的，强调各领域的内容应该相互渗透。所以在音乐教学中渗透各科内容，将音乐活动与其他艺术活动相结合，可以从不同角度促进幼儿在情感、态度、能力、知识等方面的发展。
　　艺术同构，即对不同种类艺术形式的整合，具体是指在音乐、美术、文学三门艺术学科中找到同构切入点，将审美结构中的已知因素内化为心理图式，去匹配、同化未知的同类因素，使不同艺术类型的共同审美要素之间互为感受、互为理解、互为表现、互为创造。艺术同构背景下的幼儿园音乐活动，是以音乐活动为主线，按同构的原理整合音乐、美术、文学艺术中共同的审美要素，使艺术表现的内容、情感、形式、风格融为一体，从而使幼儿得到不同艺术形式的熏陶。这样的活动，不是简单地给予幼儿技艺和知识，而是帮助幼儿获得能力和把握世界的方式。

　　一、艺术同构背景下的音乐活动开展
　　（一）艺术同构背景下的歌唱活动?
　　1. 运用艺术形式激发歌唱兴趣。
　　在歌唱活动中，为了让幼儿理解歌曲的内容，更好地为歌唱活动做准备，我们采用了看图讲述、猜谜、情境表演等形式激发幼儿自主学习歌曲的兴趣。如，在音乐活动《数数歌》中，教师先展示森林中各种动物的影子，让幼儿猜猜是什么动物，等幼儿都有了自己的答案后，教师再把动物的实际样子展现出来。这使得幼儿在猜猜、说说的过程中情绪高涨，学习歌曲的兴趣大大增强。
　　2. 善用艺术方式帮助歌词学习。
　　在幼儿学习歌词的过程中，我们通常采用多种节奏念词的方式引发幼儿的关注，同时还将歌词内容编成通俗易懂的儿歌、故事或情景剧，让幼儿在学习歌词时不感到乏味。如，在歌唱活动《不再麻烦好妈妈》中，教师先把这首歌词的内容改编成了一段哑剧表演给孩子看，表演动作以“请妈妈坐下，自己穿衣服、穿袜子、叠被子、梳头发，和妈妈相亲相爱”为重点，突出歌词内容，起到了点睛、出彩的作用。通过教师的表演，幼儿积极地猜测歌曲中的内容，在看看、说说、做做的过程中了解了歌词的内容。
　　3. 采用绘画手段拓展歌曲想象。
　　在歌唱活动中，学会歌曲并不意味着活动的结束，我们还在活动中引导幼儿大胆想象，鼓励他们将自己对歌曲的理解用绘画的方式表现出来。如，在学会歌曲《歌唱春天》后，教师让幼儿把自己看到的春天美丽景色画下来，边画边唱。这种形式多样、内容丰富的歌唱活动，使幼儿兴趣盎然，始终保持愉快情绪，积极地参与活动。

　　（二）艺术同构背景下的韵律活动
　　在韵律活动中，以故事贯穿韵律活动。根据幼儿喜欢听故事的特点，在韵律活动中，教师因势利导地将活动内容编成小故事讲给幼儿听，让孩子通过故事理解韵律活动的内容，从而帮助幼儿更好地参与韵律活动。如，在《快乐的啰嗦》活动中，教师先把音乐内容编成“快乐郊游”的故事。因为和同伴一起去郊游是幼儿很喜欢的活动，所以他们很容易被故事的情节深深吸引，从而充分地展开想象，用丰富的身体动作表现出郊游的情景。这样的活动，不仅能促进幼儿的情感体验，而且有效地激发了他们的创造力。

　　（三）艺术同构背景下的音乐欣赏活动
　　1. 以接近联想的方式拓展欣赏活动。
　　接近联想是指联想中的事物在时间或空间上彼此接近。用接近联想的方式进行艺术同构时，我们可以从作品的形式、内容或任何角度出发，寻找能够引起联想的事物生成新的学习活动。如，在欣赏乐曲《森吉德玛》后，幼儿对蒙古人的服装、乐器、舞蹈产生了兴趣，教师就据此展开了一系列有关“蒙古”的艺术活动。这样的活动不但拓展了音乐欣赏活动的范围，同时还培养了幼儿主动开拓学习领域的意识和能力。
　　2. 用类比联想的方式加深欣赏活动。
　　类比联想是以事物间的相似点为媒介，运用类比和联想的方式找出事物之间可以合理解释的类似性。如，在欣赏活动《挪威舞曲》中，教师和幼儿一起从音乐作品的曲式结构出发，探讨怎样创作出与作品结构类似的图形乐谱、文学作品、美术作品等，这类活动的开展，不仅可以加强幼儿对作品的理解，而且能够提升幼儿多方位思考问题的能力。

　　二、艺术同构背景下的音乐活动对幼儿发展的意义
　　（一）加深了幼儿的审美体验
　　艺术的核心是审美，审美作为人把握世界的一种方式，是以体验的形式存在的。体验是主客体高度融合的状态，是即时的、真实的，体验的价值具有自足性，可以从不同的语言——形象的、声音的、肢体动作等来加以表达，对于幼儿来说，具有宝贵的发展价值。
　　如，在音乐欣赏《森吉德玛》中，两段音乐旋律相同，但节奏、速度和力度的不同，形成了宁静安祥和欢快热烈两种不同的音乐特性。为让幼儿能多通道、多方位地感受乐曲的性质，我们准备了与音乐性质相匹配的两幅画面和两段诗歌。首先，通过让幼儿听音乐，将自己的感受与画面相匹配，使抽象的感受化为具体的形象。然后，教师让幼儿边听音乐边用自己的话语来有声有色地描述画面的内容，在教师的引导和提炼下，逐步形成工整而富有韵律的诗歌。幼儿随乐朗诵时还加入了丰富的表情和动作，与富有特性的音乐情感交融在一起。最后，教师还引入美术的基本元素——线条、色彩，引导幼儿将这些要素进行系统整合和情感加工，以此表达对音乐的理解。幼儿在音乐活动中对音乐作品的审美体验是多维度的，这种活动中形式美和内容美的高度协调，多元素的介入和渗透，使幼儿的体验不仅仅停留在音乐表面，更让幼儿进一步发现了音乐与文学、美术之间的情感关联，促进幼儿更深入地感受和理解音乐作品。

　　（二）拓展了幼儿的审美视角
　　艺术同构背景下的音乐活动，是通过多领域的渗透与多形式的教学，让幼儿在审美中调动已有经验、知识，从音乐作品的形式或内容等角度，引发幼儿对其他事物的联想，从而生成一些新的活动，使知觉在更大范围内综合化，使幼儿在不同形式的融合中，逐步拓展审美视角。
　　如，在歌唱活动《戏说脸谱》中，幼儿在欣赏过戏剧人物脸谱后，对京剧中不同人物性格和脸谱的关系产生了很大兴趣，于是又生成了艺术欣赏活动《有趣的脸谱》、美术活动《脸部彩绘——我喜爱的脸谱》、艺术表演活动《现代西游记》等等。在这一系列的活动中，幼儿不仅学会了欣赏、演唱京剧，还多方位地了解了京剧艺术。

　　（三）提升了幼儿的审美智慧
　　艺术学科之间有许多天然的关联，我们可以借助不同的艺术形式来表达相同的情感和内容。一种已经产生的感觉引起另一种感觉的兴奋，或一种感觉的作用借助另一种感觉的同时兴奋，而得到加强的心理现象，称为联觉。譬如现代的“彩色音乐”就是利用视觉和听觉相互作用的联觉现象来增强音乐效果的。从文学、艺术的角度说，这种联觉现象被称为通感。正是这种通感，使人类的情感体验扩大，涵量增加，力度提高。艺术同构背景下的音乐活动是具有感情形式的创造活动，它的具体形象性、情感渗透性与幼儿本身特有的纯朴性、浓厚的生命色彩以及自由创造性相吻合。
　　如，通过欣赏《水族馆》，幼儿不仅可以聆听优美回旋的韵律和节奏，其原有的审美经验也再次被激发，似乎看到了各种各样的鱼儿在水底游玩、水草在翩翩起舞，还听到了小鱼吹泡泡的声音，由此感受到了丰富、快乐的水底景象，产生了一种整体美感。幼儿在审美实践中积累了大量的审美感性经验后，当某一感官受到特定对象刺激后，会把各种事物和经验沟通起来，产生联觉和通感。又如，当幼儿听到了《勇敢的苏格兰》的铿锵有力的雄壮曲调时，画出了刚直有力的线条；听到《化蝶》这首优美回荡的柔和曲调时，用舒展的肢体动作和各种曲线来表达自己的感受。这样循序渐进、潜移默化的音乐教育，能引起幼儿多种心理功能的协调作用。当动作、节奏、色彩、形状、音调等超越了各自的感觉界限，相互支持和加强时，就形成了心灵中的一种联觉经验。这种经验与幼儿的各种感觉结构相对应，会互相吸收、融合，幼儿的综合性审美智慧就得以形成与提升。

　　三、艺术同构背景下开展音乐活动的教学建议
　　（一）根据幼儿的兴趣选择音乐活动内容
　　在幼儿园音乐教育实践中，应该有效地以幼儿的特点和兴趣为切入点，选择鲜活的活动内容，把知识性、艺术性与趣味性融合于教学方法之中，激发幼儿学习兴趣、引发幼儿审美情趣，开发幼儿潜在智能，提升幼儿创造表现。另外，活动内容要能够充分体现幼儿的年龄特点、满足幼儿的发展需要，从歌词到旋律、从体裁到形式、从意向到内涵、从结构到风格都应以贴近幼儿生活为思考点。

　　（二）注重教师在音乐活动中的引导作用在音乐教学过程中，教师本身的素质对活动的设计与发展有很大的联系。在幼儿园的活动中，教师一方面要把握幼儿的身心特点，根据教师自身的擅长，形成鲜活、实在、有味的教学风格；另一方面，又要创设轻松、欢快、明亮的学习环境，让幼儿在丰富的视听环境中进行场景学习，给幼儿身临其境的感觉，在自由的艺术环境中开发幼儿的潜能。
　　实践证明，艺术同构背景下的音乐活动，注重了艺术知识同构的价值和作用，通过同构艺术学科中的共同元素，能让幼儿在不同的艺术形式中进行艺术欣赏、感知、联想，获得强烈的审美体验、拓展审美视角，并在情感的激励下进行大胆的审美创造，逐步形成综合性审美智慧。为此，在今后的音乐教育活动实践中，还需要对艺术同构背景下的幼儿园音乐活动不断探索、不断创新，以促进幼儿在艺术活动中的健康成长。
　　【参考文献】
　　[1] 黄瑾.学前儿童音乐教育[M].上海:华东师范大学出版社,2006.
　　[2] 刘迎.支架式教学：概念、手段及模式[J].广西师范大学学报(哲学社会科学版),2005,(4).
　　[3] (美)贝尔克·温斯勒. 谷瑞勉译.鹰架儿童的学习:维果斯基与幼儿教育[M].南京:南京师范大学出版社,2007.
　　[4] 刘迎杰,张小将.儿童艺术活动中的生成性资源价值探析[J].学前教育研究,2006,(4). 手工材料