大班线描画指导策略的研究-幼儿园美术教育论文

日常生活中，孩子们会把一条很普通的曲线说成是“笑眯眯的眼睛”，还会把一条直线说成“生气的嘴巴”等。线条是最幼稚的造型语汇，所有孩子的第一笔绘画都是由线条来表现的。线条又是最高级的造型语汇，德国艺术家保罗克利有句名言“用一根线条去散步”，道出了线条的本质在于它的情感意味。近年来，许多美术工作者都在探索培养孩子们以线作画的途径。意在实施通过线描装饰活动，达到培养幼儿观察力、表现力、创造力等审美素质的全面提高。

线描是人类最古老最原始的绘画方式，是在平面上表述客观事物或主观想象而使用的虚拟性、提示性、装饰性的视觉语言。是指用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是我国传统绘画的重要表现形式之一，中国绘画源远流长，其中线描是世界美术中一道耀眼的风景线，英国美术批评家罗杰·弗莱写道：“中国艺术首先引人注目的是在其中占首位的线的节奏，我们注意到这种线的节奏总是具有流动和连续的特征……这真可以说是一种用手画出舞蹈的曲线。” 

在今天的幼儿绘画领域，线描也越来越多地成为众多孩子及教师绘画教学的热点。它不仅可以塑造形象，传达感情，而且还可以培养幼儿的观察力、表现力、创造力和想象力。线描画的清秀、隽美和含蓄夸张被大多数幼儿教师所匆视；线描画又是一种利用最少的作画工具就能随时随地进行的绘画活动，因此，在幼儿园大班开展线描画活动既新奇又有趣。并根据近年来的教学实践，因为它像一个自由表现的王国，不受时空限制，不被客观约束，可以自由发挥想象力，灵活地创造对象，可以表现出一个崭新的别开生面的艺术世界。
一、以往儿童线描画教学中教师存在的误区：
误区之一：错将儿童简笔画替代儿童线描画。
简笔画是儿童线描画的一种，它是在保留物象的轮廓和必要的结构的基础上，以简练的线辅以点、块面画出形象的一种绘画方式。它的特点是简练，即只求画出形象的大体，使人能辨认出形象特征来。它不求细节的完整、丰富，对于复杂的解剖结构要予以简化等。简笔画的造型方法不是抓住对象的形体结构规律，而是一些外型轮廓剪影式的拼凑。而儿童线描画就弥补了简笔画的不足，因为线是有空间走向的，是物体的结构线，而不仅是物体的轮廓线，可以在丰富、装饰画面的基础上达到美感。以各种以线条的形式，通过敏锐、正确、整体、概括的观察，大胆想象画出自己独特的感受和体会。而不是临摹大人的雷同、死板、没有错落，没有空间的画。

误区之二：儿童线描绘画是无艺术加工的照搬照抄。
古今中外的艺术早就注意到用不同的线条和恰当的形式作画，有利于表达自己不同情感。所以教师应该多引导幼儿以一种艺术的眼光观察自然，观察并善于从中发现形式美、艺术美。艺术美是美的典型形态，它比自然美更加强烈，更加集中。以线去描绘大自然和生活中的线，不是看什么画什么，自然界中很多线是杂乱的，有美也有丑，作为艺术作品不能原封不动地照搬照抄，而应该有取舍，提炼加工。用夸张手法，强调特点，突出特征；用根据的手法抓住主要的线，放弃没用的线。一幅好的儿童线描作品一定要有艺术加工，最好是多种手法并用。只有这样，线条的美感才能加强，画面也就显得生动活泼，耐人寻味了。

误区之三：儿童线描作品中缺乏个性美的培养。
往往先前的儿童线描作品临摹的较多，作品雷同、死板、单一，缺乏孩子独具的个性及自己的创作意图，如何培养儿童线描作品中富有个性美呢？我觉得应从以下两方面培养：

首先，教师应该提高儿童的眼力，加深儿童对线条这一艺术语言的理解，包括线的轻重缓急，光滑滞涩，清晰含混等特征；线的长短、粗细、疏密、干湿、曲直、快慢等节奏的变化，都可以表现无限丰富的情感层次。让幼儿从小就接触经典，开阔眼界，有利于他们能更加敏感地感知和选择线，并自觉地流露到自己的绘画中去。

第二，教师要给幼儿个性发展的空间，幼儿的个性差异很大，有的粗矿，有的细腻，有的娴静，有的活泼，表现在作品中有的奔放快畅、有的画风细致、处处得当。西方艺术大师也是如此，达·芬奇冷静、准确的线条，表现出艺术家精确、理性的个性。凡高作品中弯曲、动荡的线条、反映画家急躁冲动的天性；德拉克洛瓦奔放有力的线反映了画家激 昂热情的性格。让儿童从小就接触经典，开阔眼界，有利于他们能更加敏感地感知和选择线，并自觉地流露到写生中去。教师不要以统一标准去评价和规范他们。要善于鼓励和引导，发挥他们个性优点，并成功地体现到作品中去，使他们的儿童线描作品具有一种物质的个性美。

误区之四：忽视儿童的身心发展规律
儿童自觉绘画现象表明：抒情达意式地表现绘画是大班儿童美术活动的主要特征。同时以线性为表现方式。这阶段的儿童美术活动主要体现为游戏性。教师应该做到：1、以幼儿喜欢的，身边的实物为素材，激发幼儿学习儿童线描装饰的兴趣，鼓励幼儿自己做儿童线描活动的主人。2、由浅入深、由简入繁，培养幼儿的观察力、注意力和表现力。3、在生动活泼的儿童线描游戏中，自然融合分析，训练记忆想象能力。

二、指导儿童线描画的准备
（一）欣赏与发现  
    提供不同风格和内容的儿童线描画作品，让幼儿发现并欣赏儿童线描画与其它画的异同点：仅仅是一种黑色或其它深的颜色（单色）也是可以作画的；仅仅是细细的线条也是可以组合成色块的。黑白两色虽为最朴实的颜色，却一样能表现天地万物的形状以及自我的心境和情怀。与此同时欣赏电脑中下载的获其他孩子的线描画作品，可以直接激发幼儿对线描画的兴趣，幼儿会觉得这是那么的容易，又那么的美妙！从欣赏和发现让幼儿领受线描画的艺术魅力。

（二）尝试与表现  
为每个幼儿准备一盒水彩笔（其中最多用的是黑色水彩笔，我和孩子们称为“小黑”）或记号笔就能让他们如愿以偿，学习用“小黑”画出由线条组成的各种画面，通过欣赏、评价自己和同伴的作品后，再学习用装饰图案组合成更为复杂和更为丰富的画面。当然，儿童线描因使用工具的不同可以使作品呈现不同的面貌。儿童喜欢美丽鲜艳的色彩，可以让他们直接用彩色铅笔、水彩笔、油画棒等色彩工具进行儿童线描。线可以是单色的，也可以是复色的，在线与线之间，或线的上面可再加其他色线，以造成一种丰富的色彩层次。感受作品的特有的图案装饰画的新奇，满足儿童的心理和表现欲。幼儿可独自作画，还可两两合作或几人一组，如《彩陶艺术品》《京剧脸谱》等都是较为合适的题选，让幼儿在新奇、愉悦中尝试了儿童线描画的创作。

   在儿童线描画的辅导前，也要让孩子先要接受一些儿童线描的基础的技法知识，使孩子能在今后的创作中得到更好的效果。
（一）基本技巧的练习
1、线的练习：线的练习主要有直线，弧线，曲线。在指导过程中，我引导孩子在画的过程中应注意线的平行，用笔均匀，用力要稳，线与线之间的距离相等。只有基础打好了，挺拔的高楼才能站起来。  
2、黑白色块的练习
黑：黑色块。白：画面的空白。灰：密集的线条形成灰色。黑白的处理可以增添物体与物体之间的层次感，画面疏密有致
（二）分类练习
1、花草植物练习 花草是儿童线描画的基本的构成元素，常用于儿童线描画的背景。
2、树木线描练习 应该先画出树的外轮廓，在画进行线的装饰和黑白处理。
三、儿童线描画的定位及其特点
儿童线描画表现儿童的游戏行为。每一个孩子，只要他能握笔，就开始喜欢上了这项以线涂鸦的游戏。弧形线、曲折线、急噪的线、短促的线都成为他们的游戏工具，当他们进行绘画游戏的时候，经常伴随着自言自语和各种口技音响。在记忆、想象中体验角色，在涂画的手部运动中感受游戏的快感。线条是人们对自然物象的虚构，具有高度提炼和概括的特点，既能表现出客观事物的轮廓、体面和质感，也寄托儿童对客观事物的认识、理解与情感。

儿童线描画表现儿童的心理特征。艺术的表面是形象，艺术的本质是情感。从表面看是一个孩子在画画，实质上是一个孩子在表达自己的心理感受。儿童阶段由于生理和心理的关系，他们的想象力强而写实性差，其作画天真幼稚、随心所欲、天机自然、无忧无虑、自由自在，充满了童真和稚气，表达了他们那颗可爱的童心。儿童线描画以其独特的感受，自信地画出世间万事万物之相从中表达自己的心境。

儿童线描画表现儿童的思维方式。成人认识世界是凭着理性，而儿童认识世界是凭着想象，在这种不完全的感觉中，他们看世上任何事物都是有生命的存在，所以，拟人化的画法、夸张变形的物象、神奇美妙的联想，都是他们闪光的地方。儿童线描画是把大千世界复杂的万事万物抽象概括成简便易学的象征式符号，这种符号有一个基本特点：都是每一笔一个结构，每一个结构一笔画成，然后又不断地创造新的符号。

儿童线描画表现儿童的情感世界。特别是幼儿在绘画是非理性的，是凭着感知在画。他们在人类本性的灵气的驱动下，自由的信笔挥毫，这种无拘无束的画法超越了表象和外形，而进入了艺术的本体之中，他们的画随心所欲，无拘无束，超越现象，超越观念，但又不是无目的的涂鸦。这种画法是一种完全的自然态，不追求“像”，也不执着于“不像”。儿童线描画在造型上不注重外表形象的模拟，而重视内在情感的表达，他们的运笔顺其自然，跟着感觉走。他们笔下的形象自由潇洒，吞吐自然，打破“形象”的约束，这是保持童贞、童味最自然、最原始、最精彩的“艺术品”。

四、儿童线描画指导策略：
幼儿的一幅好作品，首先是让孩子自己动手，充分表现他们的所能表现，然后再根据孩子们的意图和想象，教师巧妙地引导、启发，让作品构图更为有趣，内容更具特征。对儿童线描画而言，线条、构图、和内容正是教师对幼儿作品的提高所必须的引导，孩子们的画更多地随心所欲而显松散，而儿童线描画的作品更多地要求于密集整体而夸张，所以教师在必要时给幼儿以提示引导，或勾勒一些外部线条、或安排一些简单的图形纹样（如小点、小圆圈、花朵、叶片、波浪线等），或在实物上进行有规律、有变化、有节奏的装饰起“画龙点睛”作用。

儿童绘画的意图并不着眼于画得与真实的一模一样，所以儿童线描画与技巧并没有太大关系，我们也没有必要过早、过多灌输那些不可能被他们接受的技法知识。只有在他们心理发育可接受的范围内通过引导把必要的知识渗透给他们，培养起他们对美的感受能力，美感意识自然产生后，才能通过图画表现出来。

（一）、观察策略的指导
坚持以视觉领先的原则，依靠各种感觉系统，发展儿童感官，培养美学意识，利用多种手段扩大生活视野，激发创作兴趣，培养儿童视觉造型反应和创造力，以及情感表达能力；通过观察、记忆、体验、联想、欣赏等进行启发式教学，引导孩子们运用绘画工具、材料的方法，以及运用造型元素、造型规律的方法，选择不同的表现方法表现所视所感。

观察能力是通过观察把握物体的形体、结构、质量等外部特征的能力，以及全面、深入认识事物的能力。观察能力是人类智力活动的门户，是一切想象的基础。儿童线描画创作的基础是观察积累，有了观察就会有形象的感知、有了观察就会有赞美或不满、有了观察就会有思考和憧憬，所以在教学中我总坚持“观察是儿童线描画的基础”的指导策略，引导孩子们用从大体到局部、局部到大体的观察方法进行观察、用比较的方法进行观察、用联想的方法进行观察，为以后的儿童线描画创作积累了有利的素材。

教师要善于发现幼儿感兴趣的事物，引导幼儿经常多看，养成善于观察的习惯。不仅要引导幼儿观察单个物体的特征、形状，更要注意引导其观察物体各部分的大小比例及与其他物体的关系。如：引导幼儿观赏青花陶瓷艺术品时，不仅要引导幼儿观赏陶瓷的特有颜色、形状、花纹，还要引导幼儿观察花纹间的排列、放置、重叠、遮掩等。从观察活动中训练幼儿具有一双敏感和不断发现的眼睛。由于幼儿形象思维占优势，因此在儿童线描活动之前仔细的观察，可以丰富幼儿的感性经验，使幼儿在绘画过程中画面内容更丰富多彩。如命题画“未来的城市”活动之前，组织幼儿观看有关录像或组织幼儿进行畅谈和联想“你想设计未来的城市是怎么样的？有什么独特的地方？比现在的城市先进在哪里……”另外还要多组织幼儿欣赏儿童线描作品，以提高幼儿的审美感知能力。经常性地组织幼儿欣赏各种形式的儿童线描作品，让幼儿有机会多看，多感受，多体验，增加美感的经验。组织幼儿欣赏名人名画，挑选一些形象鲜明、线条清晰、明朗，具有形式美的美术作品。如：齐白石画的小蝴科、小昆虫；徐悲鸿的骏马图；毕加索画中那破碎的体、面、线条，不完整的形象等都是非常好的欣赏材料。引导幼儿观赏，通过看看——说说——画画的主动体验过程，帮助幼儿逐步建立美的标准，提高审美情趣。 

1、抓住事物的主要特征，学习观察。
儿童习惯画记住的形象，常常认为摆在面前的实物，与自己画画无关，不认真观察，只画记住的概念形象。通过观察就可以帮助儿童克服造型的概念化每一事物都有其独特的特征，区别于其它事物的色、形、质。引导孩子们抓住事物的主要特征来观察，孩子们会发现同一物体各部分比例不同；通过观察比较，孩子们会发现两个或几个物体之间有着相同点和更多的不同点，呈现出其特有的特征。如：鱼类的主要特征是鱼的形状及其花纹；京剧脸谱是我国的国粹剧种，它有着渊源的文化底蕴，而且脸谱有各种各样的花纹、颜色，孩子们通过欣赏脸谱，发现了红脸、白脸、黑脸、蓝脸的不同表现意义。

2、抓住事物的美点，学习观察。
    视觉总有一定的选择性，我总指导孩子们观察时一定要抓住事物的最美的一个点。如：高楼林立、车水马龙、都市繁华的美；两个小朋友合撑一把伞互相帮助，人情的美；田间劳作的农民，勤劳的美；作品中布局疏密的美；线条对比强烈的美、协调的美；形象粗犷的美、细腻的美……

3、遵循观察规律，养成有意观察的习惯。
观察遵循一定的规律，从大体到局部到大体的观察、从近至远的观察、由外往里的观察等，要有比较地观察，思考地观察，并时时有这样的观察习惯。有了观察，孩子们就会发现一棵树历经四季呈现出不同的美感：春季，嫩芽初吐；夏季，郁郁葱葱；秋季，落叶铺地；冬季，金果挂枝。有了观察，孩子们就会发现生活的环境中有许多不如人意之处：污染的小河，成堆的垃圾，贫困的伙伴……于是就迸发出许多美好的愿望。有了观察就会有发现，有了发现就会有想象。敏锐的观察力，良好的观察习惯，丰富的观察体验，为“想象”收集所有的信息，也为“想象”奠定了坚实的基础。

    （二）、构思策略的指导
每一幅作品的主题表达如何决定着这幅作品的成败，儿童线描画作品亦如此。让欣赏者能通过欣赏作品体会到作品表达的思想感情，受到感染或教育或产生更多的联想，这就是作品主题的作用。所以在教学中，当我们在讨论组织画面的同时总是围绕主题进行构思。我始终坚持“主题是儿童线描画创作的灵魂”的指导策略，尝试用以下方法来启发富有主题、充满想象的构思。
1、在说画中想象构思，选择主题。
活动前说画可以激发幼儿儿童线描画的兴趣。鼓励幼儿在画画前大胆地表述自己想表现的内容，画后能解说自己的画，让幼儿逐步了解到一幅好的画是与画画前的想象与画画后的“说’画分不开的，这也为他们从无意识的涂鸦阶段过渡到有意识的创作阶段打下良好的基础。同时幼儿在“说画”的过程中培养了大胆构图的能力。活动后的“说画”还包括了对幼儿作品的评价。教师对充满童趣和创造力的作品给予充分的肯定，鼓励幼儿大胆想象、大胆表现；评价时鼓励幼儿共同参与，让幼儿开展自我评价、相互评价，能引导幼儿在欣赏、评价的过程中提高。         

“说”（语言）是“想”（思维）的外部表现。但这里所表述的“想”更侧重于培养幼儿大胆想象、大胆表现创造的能力。幼儿具有不受常规约束的丰富的想象力，经过引导就能表现出来。在画“太阳”时可启发幼儿想象：你想设计的太阳和别人有什么不一样？有什么特别的功用？你觉得你设计的太阳能带给我们什么好处……幼儿在讨论过程中能获得满足感和绘画的激情，也便于幼儿从讨论内容中选择一个主题作为绘画表现的内容，去表达自己的愿望和抒发情感。“想”画使幼儿积极、主动地加入绘画活动中、插上想象的翅膀，将童心、童趣从笔端表露出来，产生自我满足感、成功感，促进幼儿社会性的发展。
用儿童自己的绘画语言进行创造性的表现，巩固强化形象知识；吸引儿童，引导儿童以自然为师，本能地把通过视觉有意观察识记的表象加工成形象知识；激励儿童，鼓舞每一个孩子们都敢想敢画，帮助孩子们立意命题。

2、在音乐中想象构思，表达主题。
音乐以变换的节奏、音的强弱、高低、情绪，不但让听者从中品味出作品原本透露出来的韵味和内涵，而且可让听者产生无穷的联想，也许这就是音乐的魅力所在。进入音乐，孩子们的思维将得以无忧无虑的分散、扩展，一个个美妙的画面似会映入眼帘。如在《流动的水》教学中，我充分运用高山流水的音乐，引导孩子们充分想象仿佛看到的画面，并鼓励孩子们抓住瞬间趣味点充分表达。通过播放音乐《摇篮曲》，引导孩子们闭眼跟随音乐联想，抓住完整故事点充分表达。音乐让孩子们的心情放松、思维敞开，无拘无束的表述也为主题的表达奠定了基础。

3、在欣赏中想象构思，体味主题。
    美术作品以其特有的造型语言，展示其作品的重要内涵。孩子们运用欣赏的要领（画的什么，怎样画的，为什么画），用心走进画面，进入角色，通过线、形、意的体会，想象出可能发生的事，可能说的话，可能有的动作，画面以外可能发生的事…… 在引导孩子们创作《海洋里的鱼》时，作品欲表达的主题离不开海洋里的鱼。通过多媒体欣赏让小朋友欣赏到了各种各样漂亮、奇怪的鱼类，在孩子们的欣赏、讨论和教师的点拨中，孩子们们体会到海洋是一个神奇的大世界，里面住着成千上万的鱼类。于是，孩子们在鱼的形状、姿态、花纹的描绘上动足了脑筋。在儿童线描画创作过程中，或生动有趣或意味深刻，在主题的体味和提升上确实需要教师的点拨。

4、在命题画中想象构思，提升主题。
在规定的题目中，启发孩子们搜索观察时所贮存的有用的各类素材，并有选择地入画。如：画《太阳》，孩子们记忆中的太阳是圆圆的、红红的，还有金色的光芒。我就请孩子们自己来做个魔法师：“给你一个机会，让你来设计一个你喜欢而且与众不同的太阳。”我启发孩子抓住太阳“奇特”、“神奇”来构思。

（三）、技法指导策略
儿童线描画创作需要技法的支持，同时技法的合理巧妙的运用也将赋予儿童线描画以新的灵感和生命。所谓技法，实际上是“输入”经过“转换”后再“输出”的知识，是可操作的知识和能力。绘画离不开感知、观察和想象等认知活动，也离不开线条、图形等符号媒介。是将对事物的感受以可视形象表达出来的能力，借用可视形象抒发感情的能力，以及将头脑中的想法、设想以可视形象表现出来。这是一个从“眼”到“脑”到“手”的能力表现过程。儿童线描画能力的培养，我认为最关键应该遵循既不“放任自流”也不“拔苗助长”的原则。避免没有提高的重复、无目的的摸索和不按年龄特点施教。当然，儿童线描美术表现过程本身也是想象性和创造性表现的过程。“术”的过程应该完成从“模仿”到“创新”的过程，这也是“美”的递进、演变过程。

随着儿童年龄的增长，从感性认识逐渐过渡到理性认识，他们已不满足于依靠几何线或几何形描绘对象，能够在同一画里对不同的几个事进行有组织的集合，他们的思维能力处于活跃时期，加强对他们记忆力、默画能力的训练;引导他们拓展自己的形象性思维、发挥自己的创作性潜能，是儿童画儿童线描画的目的所在。

在形式的处理上，我要求他们用装饰性、随意性的风格去刻画每一细节，就是让他们设计自己喜欢的图形或图案去填满每一处空白，使构图尽量“满”。技巧方面，宁“拙”勿“巧”、宁“稚”勿“熟”、宁“怪”勿“板”。让他们尽情展现儿童儿童线描画的特点和美感，使儿童在画儿童线描画的过程中想象力和创造力得以发展。

1、充分让幼儿自由表现。
引导幼儿依自己的意愿，运用自己选择的绘画方式主动表现自我、不断创新。在活动中，能不受教师的强制性干预，享受思想和操作自由。能够发挥能动性和创作性。教师的作用不是机械地教技巧而是卓有成效的选择、启发、引导和帮助。幼儿各种自发生成的表现中有“珍珠”也有“鱼目”，需要教师高瞻远瞩的明智选择和策划。当孩子们在自主表现过程中常常会出现茫然或处于困境，这需要教师的及时帮助。知道孩子绘画既要发挥其自主性又不模仿，这就要求教师善于启发和诱导，发挥循循善诱的爱心、耐心和才能。当幼儿停滞不前、“原地踏步”时，教师要从不断创新的高度予以启迪，促使其进行再创新……所以，在儿童线描画教育中教师处于导师的地位。

给幼儿绘画的自由，才能发展幼儿儿童线描画的独特性、个性、表现力和创造力。孩子会毫无顾忌的大胆的表现他的认识和想象，他们会把物象简化、分解，或把空间、时间、幻想和现实混淆起来，可以自由的摆布线条和形状等，可以画出躺着的汽车、有花园的太阳，可以表现出对各种事物的态度和愿望，总之，可以爱怎么样画就怎么样画，没有成人绘画的那么多的束缚，从而在这种好玩的活动中自由表现并获得乐趣。引导孩子们由任意性的自由表现转向随意性地自由表现，注重培养儿童大胆地说、大胆地画。让孩子们用天真、活泼的儿童线描画的形式语言互相交流，有互相启发的教育作用，再引导儿童有目的有要求地积极探索表现形式，进行形象符号语言的创造性表现。

2、感觉的强调和夸张的运用
强调和夸张是儿童线描画艺术的一种方法。在幼儿儿童线描画里，强调和夸张表现某种事物或某种事物的某些部分也是一个很突出的特点。幼儿在表现自己对生活种事物的感知，因此，那些使他们印象深刻、视觉刺激强烈、活动性大的事物，往往被他们用夸张和强调的方法表现出来。孩子们画的兴奋的时候，甚至一边画，一边发出“嘟嘟”、“塔塔”的声音，他们喜欢画战争的情景，会有力的把子弹和炮弹的发射路线画出来，以达到动的要求。（见上图 “奥特曼”太阳）幼儿的这种把他们认为有价值的事物进行强调和夸张的表现方法使幼儿绘画的一大特色，在教育中没有必要进行不恰当的干预和指责，也没有必要过早地教给幼儿按物象比例画。

3、画其所知，而不是画其所见。
生活是艺术表现的对象，引导儿童在观察生活中有所感受、有所触动、有所领悟，是我们培养儿童关注生活、关注他人、关注自己的一个理想境界。引导儿童用流畅的线条去描绘所见、所想、所思，是培养儿童关注生活的重要手段之一。这是观察的过程，也是表现的过程。培养孩子们养成画日记画的习惯，也是一个培养孩子们勤观察、勤记录、勤想象的很好的途径。孩子们通过绘画的表现形式，记录下一天的所见、所感，培养孩子们时时观察、时时思考的良好习惯，是一个积累的过程。

有人说，幼儿所画的是知道的，而不是看见的，这句话有一定的道理。幼儿儿童线描画是他们依据生活中观察事物后留在心中的印象去作画的，孩子们在画画的时候，不是画眼睛所看见的物体原样，而是以自己对事物的认识去画的。我们看到孩子们所画的东西是以他们的生活为基础进行表现的，绝对不会超出他们“见过”的物象范围之外，他可以任意地把这些物象进行“变形”、“加工”，甚至达到不合情理地地步，但这一切又都是从观察中得到地结果。从这种意义上说，幼儿还是画其所见的，只不过这种所见不是依样画葫芦，也不同于成人地写实性绘画一样。在儿童线描画指导中，让孩子们画出地情景是想象的，他们绝不会去“模仿”眼前看到的物象，而是让自然为他自己服务，如果硬要幼儿如实地去描绘物体原样，那就好象让一个手无缚鸡之力地人去举几百斤重地哑铃一样，是不符合实际地，因此，不要以“像”为标准，而要以“好”标准。

4、扩展丰富的想象。
  大班幼儿的观察力和表现力提高很块，他们的生活经验日益丰富，视觉表象日益增多，他们通过故事、电视节目、画册、乐曲、游戏获得了大量地形象素材，他们的大脑已经能够把这些信息进行加工，按照他们地意愿能进行有意的想象了，我们可以从孩子们地儿童线描画中看到大量富于想象地图画。他们可以把有生命地和无生命地事物，把过去地和现在的事情，把事物地发展过程和梦幻联系起来，在一幅画力表现出天真、浪漫的艺术气息。
蹲下身子去欣赏孩子们地儿童线描画，用赏识的眼光去感受，你肯定会被其的真实、自然、可爱所感动，从而给自己的心灵投去一片惊喜与惬意。总之教师让幼儿充分地去发现、去尝试、去表现、去交流是提高幼儿能力的关键，教师独具慧眼的引导也是提高幼儿作品成功的关键。

幼儿儿童线描画便于个人独立完成和集体合作，有利于幼儿协作、交往、能力的提高，儿童线描画不仅自由、随意，还可把幼小孩子的那种“心”象绘画毫无约束地表现出来，充分体现儿童线描画夸张、奔放之特点。由于儿童线描画的作画工具简单便捷，在教育课改中可溶于其它较多的活动，作为语言、音乐、科学等活动的表征手段，作为单一的艺术活动更是为写生、白描等绘画专业技能打基础。 手工材料

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