浅析美术活动中示范与创新的关系

      “示范”是以传授知识、技能为主要目的所运用的手段，而“创新”强调的是幼儿自主性的观察、感受、想象、创造与表现、表达的全过程。“示范”是教师把大家公认的概念通过某一方法和技能教给孩子，而“创新”是幼儿用自己创造的造型符号表现表达感受的过程。“示范”使幼儿得到教师发出的信息，是教师引导幼儿学习表达的过程，而“创新”则是幼儿自主表现学习的过程，幼儿处于主动地位。在现如今的美术教学中，教师十分重视幼儿在美术活动中的创新能力，而忽视了“示范”在幼儿“创新”过程中的作用。那么请问：没有技能，何来创新？因此，我们有必要认真反思一下“示范”与“创新”的关系。
       一、美术活动中示范能帮助幼儿萌发创新意识。
       幼儿美术活动首先是满足幼儿生理、安全等低层次需要基础上，在外界事物的刺激下、愉悦的氛围中，借助或运用现有的材料、符号或美术语言等手段，表现自己对外界事物的认识或引起情感共鸣，产生美感萌发，唤起感受美、表现美和创造美的情趣的活动。
       现在许多教师都十分担心自己的范例或示范会影响幼儿的发展.因此，尽可能地不出示范例或减少示范。由于幼儿对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应的表现能力，若任凭幼儿发挥自己的想象力，就会出现空有过程而没有结果的局面，从而使幼儿失去学习的兴趣，不利于幼儿成功感的产生和美术表现力的发展。我认为，示范的作用首先是激发幼儿的美感，我们可以让幼儿通过欣赏、观察、分析教师的示范，或采用艺术家和幼儿的作品，激起幼儿对示范的兴趣，萌发动手创造的表现意识。
       二、美术活动中的师范是创新过程的“催化剂”。
       在我们平时以主题作为美术活动的背景中，无论使用哪一类作品作为示范，教师除必要的介绍以外，都要引导幼儿有兴趣地欣赏和交流各不相同的感受，教师和孩子都可以提出一些问题进行思考讨论，这种讨论常常会有不同的解答，如
       果幼儿体会到自己的意见受到尊重，他们会更主动地投入到对“范例”的欣赏讨
       论中。所以我在教学中能注意运用示范进行启发和引导，为幼儿的创作提供一定的思考范围，帮助幼儿唤起想要表达的物体的清晰意象。.另外，在实践中我强调以引导幼儿的主动活动为出发点，在教法中以体现新的观念为重，把热爱、尊重、理解、鼓励融于活动中，遵循教学方法灵活运用的原则，鼓励幼儿大胆实践，勇于创新。例如在画“海底世界”时，我先组织幼儿进行讨论自己所见过的海底和鱼类和生物，并让幼儿想象自己进入海底世界的感受，让他们把经验与联想结合起来。在这过程中幼儿的发散性思维被起到了“催化”，创造性思维得到了发展。
       三、美术活动的示范是提高创新能力的手段。
       美术活动是一门艺术，是现实和想象的巧妙结合。在幼儿园的美术活动中仍然需要有范例和示范，其意义和其他艺术示范有很大的区别，决不是限制和束缚，是为幼儿的创作提供参考，是不能住幼儿思考新的表现方法和手段。如果教师的范例和所做的示范只是作为一种提供给幼儿参考和讨论的话题，是不会影响幼儿创造性的学习的。因此，我在每次美术活动中都会给予适当的示范。为了避免幼儿对范例的机械模仿，同时能适合不同幼儿的不同需要，在准备时我会从以下几方面考虑：在审美方面具有形式感、平衡感；在表现内容方面紧扣某一个主题；在表现技能的要求上有一定的层次，以适合不同发展水平的幼儿。我在向幼儿示范时，并不要求幼儿模仿。对于不同的幼儿，示范的作用也是很不同的。我观察到，能力较差的幼儿，模仿的成分较大，而能力较强的幼儿，则更多地倾向于“别出心裁”的创造，即在示范的基础上进行再创作。例如，在教幼儿画“长颈鹿”时，我通过操作一大一小两只蛋（椭圆形纸片）不同的摆放位置，表现出长颈鹿不同的动态。我在示范时，能注意将示范的内容尽可能从多方位表现其构图设想，抓住其主要特征，进行示范。示范中的样式是有限的，而幼儿在表现中却有极大的创造性，没有一幅画是雷同的。在幼儿的作业过程中我能注意着眼点放在幼儿活动的过程和态度上。对幼儿的作品重其意而不苛求其形；重其趣而不苛求其法；从幼儿设计、构图、操作等环节上，不过分强调活动的结果和技能技巧。
       其实，在美术活动中范例也好，示范也罢，即使是临摹，只要把选择的权利
       交给幼儿，都可以成为他们解决问题的方法，都能在不同程度上提高幼儿的创新能力。
       总之，幼儿园美术教育是一种丰富多彩的创造性活动，它需要广大老师多做有心人，充分发挥空间、材料的教育功能，运用多种手段促进和提高幼儿美术能力的发展 手工材料

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