解读奥尔夫的节奏教学

奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教学，而节奏教学是一件顶困难的事，特别是针对动作发育不成熟的幼儿。节奏是音乐的精髓，也是音乐中最具有人的本能的东西。节奏是要由心灵去感受，它在某种程度内是带有感染性的，因此，节奏型的设计因是简易的不断反复的固定节奏型，还要充分考虑幼儿的年龄特点，如：奥的教学中经常进行“回声“演奏，即教师先拍一、二小结或几小结，然后学生准确地按节奏接上去加以反复。对于3-4的幼儿，他们只能做一小结的回声演奏，如果加入语词的朗诵可进行两小结的回声演奏。年龄大的幼儿可逐渐加深难度。

奥尔夫的节奏训练是从语言的节奏和动作的节奏来培养儿童的节奏感，语言主要从儿童生活中的顺口溜、名字称呼中派生出最短小的2/4拍节奏基石。如：我　叫　│吴嘉　仪│请　你│告诉　我│什么　叫虎│不是　虎│，同时，还可用拍手、拍腿、跺脚、捻指进行节奏感的培养，“拍手、拍腿、跺脚、捻指，”在奥尔夫教学法中称为“声势”，这些动作不仅讲究节奏感，同时也是对不同音色的感受。如：我给幼儿设计的4/4拍节奏型，加　油　加　油　│快快　加　油│，把他们分成两声部，利用拍手和拍腿的声势进行合奏，也可加入拍椅子、拍手的声势进行合奏，男的拍手女的拍腿或男的拍腿女的拍椅子等等，孩子们非常感兴趣，我发现语词加入声势动作的训练，更易于孩子们的节奏培养，特别是年龄小的幼儿，我经常利用上课前的5分钟对孩子们进行语词加入声势动作的节奏训练，尽力不让我们的孩子在其最易接受音乐训练的年龄缺少耳朵和心灵的训练而丧失了天生的音乐能力，因为，在人类的天赋中，音乐天赋是出现最早的。

我相信，只要我们大家能够细心认真的去解读奥的教学法，一定会做得更好。

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