奥尔夫教学法在幼儿节奏教学中的实践探索

 　  奥尔夫教学法是一种互动的教学方法，它拉近了人和音乐的距离，教师和学生的距离，民族和国家的距离。它结合了创作、表演、欣赏于一体，歌、舞、乐三位一体的综合教学，为受教育者创造获得全面、丰富、综合审美体验的机会。 
　　1、利用奥尔夫音乐，挖掘孩子潜能。 
　　游戏激发兴趣。兴趣是最好的老师，只有激发幼儿的兴趣，通过色彩丰富，形式多样的教具和生动的语言及动作，使其积极地投入到音乐活动中主动学习，从而培养幼儿对音乐活动的兴趣。 
　　2、利用奥尔夫音乐，增进亲子情感。 
　　在新世纪，社会竞争越来越激烈，很多家长忙于自己的事业，而忽视了与孩子间的情感交流。把奥尔夫的基本理念向家长渗透，请家长有意识地在家庭中配合幼儿园进行音乐的练习，这样在游戏中既能培养音乐技能，而且与父母的感情越来越融洽，增进亲自感情。 
　　3、激励幼儿主动、自信地参与活动 
　　将音乐活动作为一种媒介，给予每一个幼儿参与和表现的机会，让他们积极、主动、自信地参与到其中，满足自我表现的需要。让幼儿轻松自然地走进音乐活动，在难度不高的艺术表现中体验成功的喜悦，并不断地进步发展。 
　　4、培养幼儿的探索精神 
　　由于幼儿年龄小，耐心较差，不能长时间专注于一件事。应有目的创设有利于幼儿探索发现和积极操作的环境，以激发其探究内驱力。 
　　5、强调培养幼儿的创造力 
　　奥尔夫音乐教学法提倡培养幼儿的创新精神。音乐活动中给幼儿即兴创作的机会有很多，每个孩子都可以做出各种各样不同的动作，来表达对音乐的理解。特制的奥尔夫乐器使幼儿能很快的表达出对音乐的构想，使幼儿能享受创作带来的乐趣。在音乐活动中，只强调技能技巧的训练是不行的，还应引导幼儿去发现美、创造美。音乐活动中包括很多思维阶段，触感、想象、理解、创造等，它对培养幼儿的创造能力具有独特的作用。只有让幼儿按自己的方法和意愿去做，才能调动他们的主动性，充分发挥想象力和独创性。 
　　6、注重音乐活动中的合作精神 
　　幼儿受先天条件限制，许多的音乐游戏是需要配合才能完成的，例如合唱、打击乐队、集体舞等。既要尊重个体发展，又要注重群体的交往合作。在幼儿的音乐教学过程中，每个孩子都有自己的任务与角色，要很好地完成自己的角色，同时还要观看整体的效果，以取得最棒的成绩。这样，使幼儿的自我意识减弱，学会了分享与合作，并体会到了其中的乐趣。 
　　六、结束语 
　　随着人们对生活质量追求的不断提高，音乐素质教育已经成为众多家庭追求的目标。人们越来越重视通过各种音乐教育来培养孩子的音乐素质，拓展孩子的知识视野，使孩子获得更加完善的知识结构、认知结构和情感结构，提高孩子的艺术修养和综合素质。音乐是听觉的艺术，从听觉入手对孩子进行节奏训练尤为重要。幼儿生活在声音的世界里，节奏无处不有，让孩子用耳去听、去感知是很有必要的，让幼儿通过听多种声音去感知生活中各种各样的节奏。 
　　奥尔夫音乐教育体系把理论与实践紧密结合，极大地开发了幼儿对音乐的触感及能力，让幼儿在懵懂的年龄段，就开始对音乐的原始解读。培养了幼儿的创造力，挖掘幼儿最本质的潜能。奥尔夫音乐教育的内涵已远远超越了音乐，是一种综合的艺术，一种思想与态度的质变，是提高全民素质的最好途径之一，对我国的幼儿音乐教育的发展也具有深远的意义。 
　　奥尔夫音乐教学法给我们一种新鲜的气息，音乐教育观念博大精深，教育是未来的希望，我们应在各个方面融入新的元素，努力把每一个孩子培养成未来的、具有创造力、独创性的、高素质的复合型人才。  手工材料

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