幼儿园创造性音乐活动

　  音乐是一门艺术，它以有组织的乐音为形式，以丰富的思想感情为内容，把人们带到特定的情境中，引人联想，发人深思，给人以精神力量，引导人们热爱生活、向往美好的未来。在幼儿园，音乐情境是幼儿非常喜欢的活动之一，他们喜欢围在钢琴旁边边跳边舞，更喜欢手拿乐器尽情伴奏。可见，对幼儿来说，音乐情境是自我表现的最佳方式和途径。《幼儿园教育指导纲要》在艺术教育指导要点中指出：艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的发展。可见，幼儿园的音乐教育，并不是要把每个幼儿培养成音乐家，而是帮助幼儿积极地参与到音乐情境中，使他们学会欣赏音乐、享受音乐，并使这种乐趣得以巩固。那么，我们如何在幼儿教育阶段，通过音乐教育发掘幼儿的潜能，塑造幼儿健康活泼的个性，促进幼儿全面和谐的发展呢？本文就如何在音乐教育中促进幼儿的发展，谈谈自己的粗浅看法。 

　　一、 创造力与音乐的关系
　　创造力是根据一定目的，运用一切已知信息，产生出某种新颖、独特、有社会或个人价值的产品的能力。创造性思维是一种具有开创意义的思维活动，即开拓人类认识新领域、开创人类认识新成果的思维活动。
　　创造性思维引领人的思维发现他人到之处，以奇思妙想解决实际中面对的问题。在这个过程中最重要的就是想象力所起的作用。聆听音乐需要敏锐的感觉、丰富的联想才能感受音乐带来的美感。音乐作为一种最具创造性的抽象艺术形式，其本身的创造性特质决定了欣赏音乐同样需要在想象力，联想能力方面达到一定的水准。因此利用音乐教育来促进想象力、创造力的培养是非常理想的模式。

　　二、为幼儿创设一个宽松、和谐的音乐氛围，激励幼儿主动、自信的参与活动
　　在传统的音乐教育活动中，教师总是将幼儿禁锢在小椅子上背着手唱歌，幼儿天真、活泼的乘性无法展现。在文艺汇演中，一部分幼儿总是当演员，一部分幼儿总是当观众。那些天赋好的幼儿经常有机会表现，而那些条件差的幼儿却因自卑而不敢表现。教师也总是反复进行着单纯的音乐课程教学，而忽视了幼儿其他方面能力的培养。如果我们长期如此发展，幼儿不仅会失去学习音乐的兴趣，还可能会导致一定的心理障碍。为此，我们应将音乐情境作为手段，为幼儿提供大量的打击乐器，每天播放不同性质的乐曲，让幼儿置身于音乐的世界。幼儿演唱歌曲时，可根据歌曲性质排列座位，如三角排列，双人组排列。宽松、和谐的音乐情境氛围的创设，激发了幼儿对音乐的兴趣，更主要的是每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中，满足了幼儿自我表现的需要。比如：在小班音乐情境——欣赏“摇篮曲”设计中，我采取由易到难、逐步递进的“阶梯”方法，幼儿以弧形的座次围坐在钢琴周围，感受着歌曲中优美、舒缓的旋律，不知不觉中幼儿便在美妙动听的旋律中尽情表演——模仿妈妈哄宝宝睡觉。整个活动中教师只是个引导者，幼儿则轻松自然地走进音乐情境，在艺术表现中体验成功，树立自信心。

　　三、在音乐情境中培养幼儿的创造力
　　音乐情境不是音乐表演，不宜追求技巧娴熟，表现完美，它应引导幼儿表现美、创造美。因为音乐情境包括感受、想象、理解、创造等思维阶段，它对培养幼儿的创造意识及能力具有独特的作用。在幼儿园，我们经常听到幼儿哼唱或是用手拍击音乐节奏、或是表演舞蹈动作，这都是幼儿创造性的活动，是幼儿尝试对已经感知的东西进行变化与重新的组合。这些创造性的活动没有对、错之分，也不会给幼儿造成挫折感，这个尝试的过程能够使幼儿体验到发现的乐趣与成功的喜悦，表达自己的独创性与个性。比如：幼儿在学习认识八分节奏的过程中，我引导幼儿先用身体动作来表现，感受八分音符时值，有的幼儿用拍手形式表现，有的幼儿用跺脚形式来表现，有的幼儿用打响指、弹舌等形式来表现；再引导幼儿按八分节奏型编一句话，幼儿兴趣高昂，所编语句广泛、无重复，体现了他们独特的想象力和创造力。

　　四、在音乐教育活动中，培养幼儿合作交往的能力
　　音乐情境的一个重要功能就是开拓人的交流手段，使幼儿之间得到更多的心与心的沟通。音乐内在的节拍、节奏，合奏中声部的安排，律动、舞蹈中动作的编排，音乐游戏等等，都使幼儿在一种愉快的、“不强迫”的形式中，养成自愿遵守规则的习惯。也正是在这些活动中，幼儿体验到集体创造的快乐，学习与他人非词语的交流，默契合作，学会理解、信任、欣赏、接纳他人。
　　总之，在音乐情境中促进幼儿全面和谐发展的方法是很多的，只要在音乐情境中做个有心人，以情感教育为功能，发掘幼儿的潜能，不断提高幼儿的音乐素养。特别是幼儿教师，要适应当代教育改革的思路，不要把音乐教育当作一个任务挖空心思生搬硬套，而要在日常生活中留心观察，不断创新。重视幼儿对音乐的热情、思考和创造，给幼儿一个崭新的音乐教育教学环境，在音乐教学中发挥幼儿无穷潜力，让幼儿主动、自由、快乐、健康地成长！ 手工材料

本文来源：来自用户上传，如涉及原文作者版权请留言本站，本站将及时处理